Ganador del Premio Akutagawa 2010 第143回Akutagawa Shō: Akiko Akazome por Otome no Mikkoku:

Ayer se dió a conocer el nombre del ganador del 143º Premio Akutagawa ( 第143回Akutagawa Shō):

Akiko Akazome (赤染晶子), por la obra titulada: Otome no Mikkoku ("La anónima denuncia de la doncella"). Akiko Akazome se ha especializado en lengua y literatura alemana en la Universidad de Kyoto de Estudios Extranjeros y la escuela de posgrado de la Universidad de Hokkaido.

Akiko Akazome, nació en Tokio en 1975, y se dedica profesionalmente a la escritura desde 2004, cuando ganó el Premio Bungakukai para los nuevos escritores por Hatsuko-san ("El señor Primogénito"). Cuando ganó el Premio Bungakukai para los nuevos escritores, aunque lamentablemente no ha sido traducida al castellano ninguna obra suya, que yo sepa.

portada de うつつ・うつら ( Utsutsu Utsura) ("Me caigo de sueño")








Bibliografía de Akiko Akazome:
2010- "La anónima denuncia de la doncella"
2009- "Chica fumadora"
2008- "Simposio de la Novela Realista" Desafío
2007- "Un lugar para la vida "
2006- "Momiji Amor "
2006- "Novia Revitalizante "
2005- "Realidad- Utsura (Me caigo de sueño)
2005- "Viaje al callejón de té de Matsu "
2004-" El Señor Primogénito", Hatsuko -san ganadora del Bungakukai Shinjin Shō


Como no había comentado nada, hasta el momento, sobre este certamen (Bungakukai Shijin Shō) pongo algo más de información sobre él.

Premio Bungakukai para los nuevos escritores( Bungakukai Shinjin Shō ):
Fundado en 1955 por la editorial Bungei Shunju con el propósito de reconocer prometedores nuevos escritores . Anteriormente manuscritos inéditos se solicitan dos veces al año para el premio, con la obra ganadora que aparecen en Bungakukai revista. El ganador recibe un regalo conmemorativo y un premio en efectivo de 500.000 yens.

Teatro contemporáneo japonés que recordar: Kohei Tsuka, Makoto Fujita (Harada) y Sato Kei

Esta es una entrada algo triste pues este año nos han dejado 3 intérpretes que me gustaría recordar con mucho respeto. Se trata de:

- Kohei Tsuka: Famoso dramaturgo que este 10 de julio murió de cáncer de pulmón en un hospital en la ciudad de la prefectura de Chiba Kamogawa , a los 62 años de edad.

Tsuka , fue muy popular como novelista y director de escena , nació como un residente coreano de segunda generación del Japón en la prefectura de Fukuoka . Ya mostró su talento en la dramaturgia y dirección de escena cuando que el grupo en un estudiante de teatro en la Universidad de Keio .

En 1974, fue galardonado con el 18avo Premio Kunio Kishida Gikyoku por su obra "Atami Satsujin Jiken ( "Los crímenes del Atami" ), siendo el galardonado más joven en recibir este galardón. Ese mismo año , fundó una compañía de teatro: Kohei Tsuka Jimusho " ( Kohei Tsuka Office) donde produjo una serie de éxitos como  Kamata Koshinkyoku ( "La Marcha Kamata" ) y en la década de los 70's y 80's se creó a su alrededor  un " Tsuka Boom " entre los aficionados jóvenes a las artes escénicas.

Tsuka retrata la naturaleza humana en sus comedias "Stripper Monogatari "y" Netorare Sosuke ", con las personas socialmente vulnerables como personajes principales . Con " Kamata Koshinkyoku ", una novela basada en su obra de teatro del mismo título, ganó la 86avo premio Naoki en 1981, obra que posteriormente adaptada al cine y se convirtió en un éxito de taquilla .

Tsuka era bien conocido por su estricta dirección de escena ,ya que a los actores les hacía memorizar los textos mediante audición. Entrenó a muchos actores veteranos cuando eran jóvenes , como Kenichi Kato, Kazama Morio y Mitsuru Hirata . En los últimos años , Tsuka había ayudado a mejorar y dar proyección a sus carreras, incluyendo Hiroshi Abe, Manami Konishi y Meisa Kuroki .

En un esfuerzo por aumentar los agentes locales , que también estableció compañías teatrales en cooperación con los gobiernos municipales de Kita Ward de Tokio y Oita . Por otra parte, Tsuka participó activamente en los intercambios culturales entre Japón y Corea del Sur , puesta en escena la versión de Seúl de la " Jiken Atami Satsujin " en Corea del Sur .

Trabajador incansable Tsuka ,desde febrero , dirigió estando ya enfermo desde el hospital , la obra " Hiryuden 2010 Última Princesa "  en Tokio.

- Makoto Fujita, el famoso actor por su papel de liderazgo en la "Hissatsu serie" Samurai drama, murió a los 76 años el pasado febrero.

Fujita, cuyo verdadero nombre era Makoto Harada, nació en Toshima Ward de Tokio, y fue el hijo del fallecido actor Rintaro Fujima. Empezó en el mundo del espectáculo como cantante, llegó por primera vez a la fama por su papel protagista en el drama de 1962 la comedia "Tenamonya Sandogasa".

Desde 1973, Fujita apareció en 16 de los 31 "Hissatsu" series de ficción como Mondo Nakamura, un asesino de samurai, hasta su última aparición en 2009.

Un pacifista convencido declaraba que llevaba siempre la carta de su hermano mayor, que murió en la batalla de Okinawa durante la Segunda Guerra Mundial. Tardó más de 60 años en regresar para visitar Okinawa, donde se lanzó bolas de arroz en el océano como una ofrenda a las víctimas de la guerra.

Con el fin de transmitir su mensaje contra la guerra, Fujita dedicó toda su energía en la película de 2007 "los mejores deseos para mañana" (Ashita he no Yuigon), en el que retrata a un criminal de guerra de clase B, condenado a muerte tras la rendición de Japón.

Otro papel importante fue como protagonista Kichinosuke Yasuura en la serie de detectives drama "Hagure Keiji Junjo-ha."

-Sato Kei, que nació en la ciudad deAizuwakamatsu en la prefectura de Fukushima y había trabajado para el ayuntamiento, entró en la escuela Haiyuza la Compañía de Teatro de formación en 1952. Dos años después hizo su debut en el escenario con la obra Akai Ranpu ("Lámpara roja").

 

Al aparecer en muchas obras de teatro y series de TV, Sato saltó a la fama cuando actuó en la tercer y cuarta parte (de un total de seis) de la película de Masaki Kobayashi titulada: Ningen no JOKEN ("La condición humana") en 1959.

Sato también apareció en otras producciones Kobayashi, incluyendo "Seppuku" (Harakiri), y se convirtió en un miembro del reparto frecuentes de las películas de Nagisa Oshima, tales como "Seishun Zankoku Monogatari" (Cruel historia de la Juventud), "Koshikei" (muerte en la horca) y " Gishiki "(la ceremonia).

En 1967, Sato protagonizó la serie de televisión "Shiroi de Kyoto" (La Torre Blanca) - basada en una novela del mismo título de Toyoko Yamasaki - como profesor asistente de cirugía Zaizen Goro. Sato retrató el Zaizen inteligente y frío del que emanaba un aura de maldad.

Su nombre verdadero fue Keinosuke.

Me falta poner unas foticos.

Mata ne!

aoi

Claves de interpretación de De qué hablo cuando hablo de correr (Hashiru kotoni tsuite kataru toki ni boku no kataru koto) de Murakami Haruki: emplazamiento geográfico:

Esta entrada es un poco trabajo de investigación de campo sobre Murakami. Si queréis podés calificarlo de excentricidad rallana al "frikismo", pero a mi me gusta mucho saber los autores, dónde trabajaban, sus casas, sus habitaciones, sus escuelas... en fin cosas que no son exactamente literatura propiamente dicha.

Supongo que en esto hay más frikies, que me entenderán o no. Yo, por mi parte confieso que me gusta "ver" in situ, lo que veían cuando trabajaban, desde la ventana del despacho, ver como es el jardín, e intento empaparme de ello para cuando leo sus libros... así he tenido la suerte de ver la casa de Sorolla, la casa de Juan Ramón Jiménez, la casa de Mozart, la de Shakespeare... y cuando no he podido viajar, ahora por internet se pueden ver muchas casas de escritores y escritoras...

Y navegando, navegando por estos mares, he encontrado una fotico que parece ser el famoso club de jazz que regentaba  Murakami Haruki.

foto: Héctor García  blog: Un geek en Japón

pág.42 " abrí un local al lado de la puerta sur de la estación de Kokubunji y tras llevarlo durante unos tres años, tuve que trasladarme al centro porque iban a reformar el edificio en el que se hallaba. No era en absoluto grande, pero tampoco era tan pequeño. Lo justo para que cupieran un piano de cola y un quinteto."

La foto no es mía pues nunca estuve en Japón y Héctor García ha llevado a cabo un trabajo de investigación encomiable, que recomiendo leáis en su genial blog: Un geek en Japón el artículo visualmente que es un lujo y también localiza la librería donde Murakami Haruki hizo la inversión para ser escritor y cito del mismo libro:
 pág.45 " Así que fui a la librería Kinokuniya de Shinjuku y me compré un paquete de folios con cuadrícula y una pluma Sailor de unos 1.000Yenes fue una inversión de capital muy modesta."

Me ha hecho muy feliz poder verlo. Y me ha sorprendido, el saber que, lejos del arquetípico antro de Jazz en un semisótano que todos tenemos en nuestra cabeza, el club de Murakami Haruki se hallaba en un primer piso.

No dejéis de visitar el blog de Héctor García, vale la pena.

Mata ne!

aoi

Claves de interpretación de De qué hablo cuando hablo de correr (Hashiru kotoni tsuite kataru toki ni boku no kataru koto) de Murakami Haruki:

Hola! Konnichi wa!  hoy comento este libro de Murakami Haruki titulado: De qué hablo cuando hablo de correr, cuyas portadas ya puse en otra entrada anterior (02.04.2010) en diferentes traducciones.

Yo como de correr en toda mi vida habré corrido los 20metros lisos a por el bus que se escapaba... pues no puedo comentar nada. Así que sólo comento otros aspectos literarios y los deportivos permitidme que me los salte.

Lo he leído en castellano finalmente y por eso pongo esta portada de nuevo.

No es una novela, y por lo tanto el título de la entrada de hoy no se tiene que interpretar al modo de otras entradas, sino que se tiene que interpretar al revés, con este relato autobiográfico, podemos tirar del ovillo de hilo de Ariadna y extraer claves de interpretación para ese laberinto de novelas de Murakami Haruki.

Así comento "cositas" dispersas que he ido encontrando en el relato a modo de curiosidad y que afectan a su bibliografía de forma transversal:

• 
  
  Murakami Haruki, confirma que es hijo único, cosa que ya sospechábamos a raiz de 2 novelas: Al sur de la frontera, al oeste de... y Tokio Blues, por esa capacidad que tienen de reconocerse los hijos únicos entre sí y saberse de ese grupo especial entre los demás. Pág.22 " Tal vez se deba a que no tengo hermanos, pero lo cierto es que los juegos de equipo no me apasionan nada".
• 
  
  Murakami Haruki, y su relación con "los pozos".
• 
  
  Murakami Haruki, y su relación con el deporte.
• 
  
  Murakami Haruki, y su relación con la escritura.
• 
  
  Murakami Haruki y su filosofía de la vida.

***Marchando otra tacita de niponcafe***

Además de todo este contenido, la obra, se lee fácil, tiene una letra gordota, y a un nivel normal nada de filosofías Marcusianas ni Kantianas difíciles de comprender y en la parte central hay unas foticos a color de Murakami Haruki en plenas actividades deportivas, para deleite de sus fans.

Para mi ha sido un soplo de aliento y ánimo que nos llega con todo el ímpetu de un corredor de fondo. A mi me ha impulsado a quitarme el muermo de encima y empezar actividades que tenía no adormecidas, sino en hibernación (ja,ja,ja, como es hacer "algo" de deporte) y otras cosillas que acabo de emprender a modo de reto.

Si lo leéis, y os dejáis impactar, a lo mejor os pasa como a mi que os sorprendéis diciéndoos: voy a probar! 

Salud y buenas lecturas.

Mata ne!

aoi

Claves de interpretación literatura japonesa (IV): El fin del mundo y un despiadado país de las maravillas de Murakami Haruki:

Este no es el primer libro de Murakami Haruki que analizo, a modo de pinceladas descriptivas... No tiene la pretensión de ser un análisis exhaustivo... y si tenéis algún comentario a aportar, con gusto puedo complementarlo, con vuestras aportaciones...

Y esta entrada es el resumen, básicamente para aclarar un poco las claves de interpretación de la novela El fin del mundo ( ) de Murakami Haruki y mirar de reunificarlas todas:

ÍNDICE:


1.- Estructura especial de la novela.
2.- Emplazamiento geográfico: Un despiadado país del Mundo--> Tokio (Meiji Jinju)
3.- Relación de El fin del Mundo dentro de la bibliografía de Haruki Murakami:
4.- Relación de El fin del Mundo con obras de otros autores: C.S. Lewis y Kafka.
5.-

Este es un "plano" que contiene las entradas del blog relacionadas con la novela El fin del Mundo  (  ) de Murakami Haruki, para aquellos que ya se han hecho un lío, facilitarles el camino para salir de la telaraña de Aracne ... y así voy acabando con mi forma ácrata de explicar las cosas...

Amenazo con hacer lo mismo con otras obras de este autor, y con otros autores, gomen nasai!!!

No pretende ser sino una ayudita a la lectura, para dar a conocer este autor... TODAS las opiniones de este sitio son mías, y aunque trato de sustentarlas con párrafos de la novela, son subjetivas, y opinables.

Me encanta compartir mis hipótesis personales, espero que os agraden y me gustaría que este fuera un sitio donde todos, expreséis la vuestras de forma libre... lo importante es compartir..

Espero que no se os haya hecho muy pesado este análisis, que sólo pretende ser un complemento visual y en este caso auditivo de la novela. Hasta pronto!



Mata ne!
aoi.

Claves de interpretación de El fin del mundo y un despiadado país de las maravillas de Murakami Haruki: emplazamiento geográfico:

El país de las maravillas (PM) está ambientado en la ciudad de Tokio. Y se mencionan varias avenidas como la Omotesando, y un santuario: el Meiji-Jingu:

foto de la puerta (Torii) que delimita es espacio público del espacio sagrado, que da acceso al santuario sintoísta denominado: Meiji-jingu que está dedicado al emperador Meiji y a su esposa Shôken:

torii de Meiji Jingû

emperador Meiji

emperatriz Shôken

Este santuario fue destruido en la Segunda Guerra Mundial y re-construido tras ella, y está emplazado en las inmediaciones del parque Yoyogui.

***Marchando una tacita de niponcafe ***

Claves de intrepretación de El fin del mundo y un despiadado país de las maravillas de Murakami Haruki: conexiones con otros autores.

El propio Murakami, nos cita en esta novela multitud de referencias literarias de forma explícita:
Dostoievsky,
Turgueiev,
Joseph Conrad,
Maugham,
Balzac,

Pero de forma implícita, las referencias literarias que me gustaría destacar son:

Aunque, esto último también sea a través del autor de C.S.Lewis en el aspecto del mundo tras el armario, que aparece en 2 ocasiones en la novela,  haciendo un claro guiño a Crónicas de Narnia.

Hay pasajes que me recuerdan a situaciones "kafkianas" pág.289, con un punto de surrealismo cuando el protagonista a los 9-10 años ve su sombra en la pantalla del embalse cuando hacen que se abra y salte el agua.

***Marchando una tacita de café***